法国的时尚潮流,法国的时尚潮流有哪些

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于法国的时尚潮流的问题,于是小编就整理了4个相关介绍法国的时尚潮流的解答,让我们一起看看吧。
为什么意大利和法国时装引领历史潮流?
他们是创造我们是模仿,这就是难走出国门的原因,他们主要发展的是高端奢侈品,以质取胜,我们走的是以量取胜,这就是意大利和法国时装为什么可以引领世界潮流的原因。
为什么很多服装流行趋势从法国开始?
无论每一年的时尚潮流如何变幻,也无论这种潮流的产物是昙花一现还是成为永恒经典,其中都少不了那令人说不清也道不明的法国精致元素。
法国之所以成为时尚之都,首先是因为很多著名的设计师品牌都来自法国,它们都在时尚界引领了潮流。可可·香奈儿女士曾有一句至理名言:“流行易逝,风格永存。”迪奥、圣·罗兰、让·保罗·高提耶,这些家喻户晓的法国时尚品牌都凭借它们的高级定制女装在时尚界赢得了种种殊荣。接着当然少不了背后完整的时尚产业,在幕后工作的裁缝、纽扣生产商、花边工人、绣花工和装饰品工匠都是让法国成为时尚之都的贡献者。
你好!法国的时装,在世界时装界声名赫赫,古代影响着西欧,近代影响着世界。这种影响突出表现在“流行”二字上,这里花样翻新,四处随波逐流。还可以这样说:二战之前,法国的服装潮流更多地囿于上流社会,而二战之后,这种潮流则变得大众化,推向了整个社会。
1947年,法国设计师克里斯蒂昂.迪奥尔(Christian Dior,1905-1957)研究了人们厌恶战争,想忘掉战争的灾难和痛苦的心理之后,将反映战时、类似军服的女装—宽肩、裙短襟窄—改为圆肩、紧腰、宽下摆的被称为“新面貌”的女装。这类女装给人们以柔和、活泼、富于曲线及和平气氛的感觉,在很短时间内便风靡了整个西方世界,迪奥也随之成为世界著名的时装***,带动了战后世界时装设计的潮流,法国也成为世界“时装中心”。此后,他相继推出“椭圆形”、“郁金香形”、“H形”、“纺锤形”,都获得了成功。这巩固了法国服装设计师领导大众流行潮流的地位。此后,大众化设计师辈出,60年代设计师们相继推出了花蕾式、菱式、袋式、台式、韵律式、浪漫式、迷你式等等。70年代裤子被设计师们推入了流行女装,一时间,轻便三骨式、短裤、修长裤、喇叭裤、瘦裤、牛仔裤等风行全球。80年代,为了回应“回归自然”的呼声,巴黎首先出现了运动装、旅行装、蝙蝠装,很快,这些式样便推向整个世界。90年代,除款式之外,巴黎设计师又特别着重色调,于是各色“流行色”又风靡全球。
除了克里斯蒂昂.迪奥尔以外,法国还有许多世界超级服装设计师,如克里斯多巴勒·巴朗西亚加(Christolbal Balenciaga,1895-1***2),可可·夏奈尔(Coco Chanel1883-1***1);新一代则以古·拉罗什(Guy Laroche)、伊夫·圣·洛朗(Y.M.S.Laurenr)和皮尔·卡丹(Pierre Candin)等“新三王”为代表,他们与世界其他时装大国如意大利、英国、美国等国家的时装设计***在国际时装界各领***。在巴黎,每年均有“巴黎春夏时装博览会”和“巴黎秋冬时装博览会”。这是世界上最受瞩目的时装盛会,引导着全世界的服装潮流,影响着人们对于流行的观念。
在很多人眼中,法国时尚是具有典范的风格。时尚从穿搭到生活中点点滴滴。有无数本的书籍、出版的杂志与很多博文都把法国时尚理想化,希望能够仿真法国的高雅风范。几百年来法国之所以一直处在国际时尚界的顶端,与它背后悠久的历史悉悉相关。
为什么说很多流行从法国开始呢?
法国时尚起源于他们传统的人文主义与巴洛克风。法国于1648年结束了长达30年的欧洲大战后,在国王路易十四的统治下,成为那时欧洲最大、最富有、最强大的的国家,而时尚就是建立法国文化优势最有力的武器。路易十四通过精美奢华的服装外观肃立起他那权威性的形象,并且对他的贵族实行着装规范的制约,要求所有出席凡尔赛宫的人要恰当的穿衣,同时将国家的治理集中在法国时尚的主导位。
那么到了近代
香奈儿、迪奥、圣罗兰、爱马仕、路易威登...名单范围的延展,并且不断扩大,促使法国时尚一直保留令人垂涎的时尚模范。时尚之所以是法国经济与文化的重要产业,是因它具备了时尚本质的四个特点:
1、审美观与艺术的把握;
2、常常与设计师或是年久的品牌相连;
3、短周期且快速更新;
4、不仅有当前的潮流,还隐含了未来的趋势。
就像法国最著名的现代派文学家夏尔·波德莱尔的现代论一样“瞬息万变、偶然的、半艺术、半经典”,时尚把设计师的创造力与消费者的愿景结合在一起,“此时此刻”的时尚承载着我们过去的传统,也定义了我们的未来。
从文艺复兴时代上流社会的服饰到现在令人眼花缭乱的时装设计,法国始终处于时装大潮的风口浪尖,设计***辈出,款式面料新颖,引领着欧洲乃至世界的时尚潮流。
在法国时装界“兴风作浪”的有落户于巴黎的许多世界名牌时装企业,有“呼风唤雨”的世界级服装***,有“什么式样都敢想,什么颜色都敢配”的巴黎高级时装学院学生,也有可以让时装变成“破烂”的世界级消费群体。法国高档时装的出口贸易非常可观。
为了提高整体形象和影响,法国每年都以捆绑名牌的形式,由几家著名时装设计师联合举办或参加时装表演。这样不但可以为各公司带来利益,而且还为法国时装争得荣誉。巴黎时装周的辉煌则维护了法国“时尚帝国”的地位。
时装的历史与巴黎紧密相连,直到今天,巴黎的时装风格仍对顶尖的时装设计师有着巨大的影响。众多的时装设计师,香水制造者和艺术家,他们都喜欢漂泊在巴黎的街头,借以寻求创作的灵感。
这要从17世纪法国的太阳王路易十四说起。在他继位之前,世界的时尚中心是西班牙,大航海为西班牙带来了经济***展,显贵们靠衣装炫耀财富,所以支持了时尚产业。
路易十四继位后,实施一系列新政着重扶持奢侈品发展。由此,高端服装、纺织品、珠宝等行业不仅创造了大量国内就业,也成为赚取外汇的重要渠道。以至于当时的财政部长都说:“法国的时装就像西班牙的海外金矿一样。”
这项举措最大的好处是从此塑造了法国时装高品味、高技术的形象,从此法国成为世界时尚的中心。
18世纪,那时的服装还谈不上设计,基本是充满匠人精神的手工艺[_a***_]。令时装的核心从工艺转变为设计的是有“现代时装之父”之称的查尔斯•沃斯。他虽然是英国人,但在法国创业成功,作品被拿破仑三世时期的贵族女士们追捧。从此开始了服装样式由设计师主导的模式。
1910年,法国设计师Lucile在自己的时装屋举办了世界上第一场时装秀。此后法国的各个时装品牌纷纷效法,越来越成规模。全世界的买手会周期性造访法国观看新品。于是,在巴黎一年两次集中性举办服装秀,这就是最早的时装周的雏形。巴黎时装周也是世界上历史最久的时装周。
大家都知道,Dior、Chanel等品牌都有服装定制产品,而这些“高级定制”代表了时尚界最高水平。不过“高级定制”这个称谓是受法律保护的,必须由法国“高级定制和时尚联合会”认证才可试用。其中每年必须参加法国高定时装周、必须在巴黎设有工作室并有雇员人数规定等认证条件,有一定地方保护主义色彩,也再次明确了法国世界时装中心的位置。
法国的时装战略,从一开始就是为国家积累财富和提升国际形象的重要武器。从路易十四到现代的“高级定制”,服装行业不满足于低附加值的生产制造,而是竭尽所能塑造内涵和品牌以创造更大价值。
中国的服装行业长久以来以制造业为主,但随着国家经济实力和国际地位的提升,出现了越来越多在品牌建设和产品设计上寻求突破的例子。另外,近几年国外各大品牌纷纷尝试以中国元素为灵感开发新品。这都是国内时尚力量集体发力的有利土壤,希望“中国创造”早日同“中国制造”一样威震世界!
巴黎时装周的风格为
巴黎时装周,向来是全球四大时装周的压轴。从甫落幕的巴黎时装周上发表新装,不难发现宽松舒适的衣著,将是今年秋冬最重要的流行轮廓,风格繁复华丽的刺绣、珠饰、镶钉金属铆钉…,明显变少了,取而代之的是剪裁俐落、线条柔美的法式风情,展现刚柔并济的女人味。
巴黎年轻人喜欢的商场?
您好!
巴黎年轻人喜欢的商场主要有以下几个:
1. Le Marais:这是一个时尚、潮流和年轻人喜欢的购物区域。在这里,你可以找到许多独立的时尚品牌、设计师精品店、古着店和创意商店。Le Marais区域以其独特的风格和创意吸引着许多年轻人。
2. Lafayette Gallery:Lafayette Gallery是巴黎最高档的百货公司之一,也是年轻人喜欢的购物地点。它位于巴黎市中心,拥有各种国际奢侈品牌和时尚品牌,是购物和潮流的热点。
3. Le Forum des Halles:这是一个位于巴黎市中心的购物中心,拥有众多年轻人喜欢的时尚品牌。此外,购物中心内还有电影院、餐厅和其他***设施,吸引着年轻人的兴趣。
4. Colette:Colette是巴黎一家著名的概念店,位于圣洛朗教堂对面的一条叫做圣荷西花园的街道上。这家店以其时尚的概念、高品质的时尚产品和艺术展览而闻名,吸引了许多年轻的时尚爱好者。
到此,以上就是小编对于法国的时尚潮流的问题就介绍到这了,希望介绍关于法国的时尚潮流的4点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.mittwoversea.com/post/58144.html